Леонид Гусев (Treemedia): «Никогда не думал об издательской нише»

В 2005 году, ровно 10 лет назад, Treemedia (тогда, впрочем, еще не носившее свое сегодняшнее имя) выпустило альбом «Рожденные в СССР» Игоря Мухина, ставший первой фотокнигой в каталоге издательства. И по сей день эта небольшая независимая компания остается у нас в стране в своем роде единственной, уделяющей внимание главным образом иллюстрированным работам и проектам, посвященным истории и теории фотографии. При участии Treemedia появились отечественные бестселлеры «Фотография как…» Александра Лапина и «Последняя империя» Сергея Максимишина, русскоязычная версия удивительного «Черного паспорта» Стенли Грина, изящная и глубокая «Жидкая земля» Рены Эффенди, наиболее полная ретроспектива Ляли Кузнецовой и монументальная «Лесостепь» Валерия Нистратова.

This is a photobook расспросил издателя Леонида Гусева о работе над этими книгами, опыте сотрудничества с голландцами из Schilt Publishing и о поле российского селф-паблишинга.

«Лесостепь» Валерия Нистратова, 2008

— Что вдохновило вас на издательскую деятельность? Что подтолкнуло к созданию Treemedia?
— В 2003 году знакомый привел меня на курс занятий Александра Лапина, проходивший у него дома. Лекции и семинары, входившие в курс, послужили основой для книги «Фотография как…». Как-то раз на одном из занятий Лапин посетовал, что он написал книгу, она полностью подготовлена к печати, но издательство МГУ не может найти денег на ее печать. Деньги у меня в тот момент были, и я имел достаточное представление о полиграфических технологиях и книжной торговле. Так как все, что говорил Лапин на своем курсе, представлялось мне весьма разумным и интересным для увлекающихся фотографией, то я предложил ему издать книгу за мой счет, даже не читая ее. Собственно, мои функции как издателя свелись к тому, что я посоветовал изменить фон обложки с белого на черный, организовал печать в Турции и нашел дистрибьютора, который забрал весь тираж. Конечно, в тот момент я не предполагал, что стану издавать книги. Опыт с Лапиным был просто желанием помочь приятному для меня человеку. Название Treemedia я придумал позже, в 2009 году, и какое-то время до открытия компании с этим именем оно служило торговой маркой. Организовать непосредственно компанию Treemedia в 2011 году мне предложили мои партнеры, которые видели в этом определенный смысл.

Магия скрытого: «Секреты» Натальи Резник

О «Секретах» Натальи Резник я совсем недавно писала, комментируя персональный рейтинг любимых фотокниг 2014 года, куда эта работа вошла наряду с семью другими изданиями от авторов с постсоветского пространства. По горячим следам предыдущей публикации фотограф из Перми, ныне обосновавшаяся в Германии, рассказала в интервью блогу This is a photobook о том, как она решила найти для своего проекта альтернативную форму реализации, об эмиграции как процессе, схожем с перерождением, и об особенностях сотрудничества с немецкими типографиями.

«Героини „Секретов“ — женщины из СССР, переехавшие в Германию. Вместе со своими моделями Резник воссоздает популярный в советское время девчоночий ритуал и прячет в землю самое близкое и дорогое — вещи, привезенные с родины, но бережно хранимые до сих пор: ноты песни о России, старый томик Достоевского, семейный снимок в декоративной рамке, кукольное платьице, кружевная салфетка, аудиокассета. В книге этот игровой мотив акцентирован с помощью вырубки в формы круга на нескольких страницах — казалось бы, очевидный, но между тем эффектный и нелишний способ подкрепить концепцию проекта. Зрителю же он помогает через годы заглянуть в чужие секретики и обнаружить в них самого себя, живущего в России здесь и сейчас, но соединенного с чужими судьбами по ту сторону границы».

Дорогие мои: Фотокниги года по версии This is a photobook

Поддавшись соблазну «лихорадки списков» и переждав основную волну публикаций фотокнижных итогов года, представляю наконец и свой вариант рейтинга изданий прошедшего 2014-го. В шорт-листе для This is a photobook (авторы в нем выстроены по алфавиту) я намеренно собрала исключительно те работы, к которым имеют отношение авторы, так или иначе связанные с постсоветским пространством. Причин у такого решения несколько.

Во-первых, нет смысла в очередной раз признаваться в любви к проектам, неоднократно отмеченным другими ревьюерами. Вы и так про них знаете (либо узнали недавно из предыдущих постов). Во-вторых, в свете того, что медиум фотокниги постепенно набирает популярность в нашей стране, важно, как мне кажется, отметить те издания, которые уже ярко выделяются на этом поле, причем не только у себя на родине, но и за рубежом. И, в-третьих, в течение всего этого года я упорно формировала остов своей русской коллекции и теперь, пользуясь случаем, не могу не поделиться мыслями о некоторых любимых обитателях моей книжной полки с читателями блога. Enjoy!

Коллективный каталог новых российских фотокниг

27 декабря в Петербурге, как я ранее анонсировала, состоялся День фотокниги. Фотодепартамент выложил у себя на сайте детальный отчет об этом событии, но не могу удержаться от публикации в блоге видео с мероприятия, основным действом которого стало изготовление коллективного каталога новых российских изданий.



Собственно говоря, а так выглядит каталог постранично.

О некоторых проектах из каталога я уже писала в блоге, о других планирую рассказать в ближайшее время, поддавшись «списочной лихорадке» и составив собственный рейтинг лучших фотокниг года (отечественных), а остальные, новые работы еще только предстоит увидеть в 2015-м. Надеюсь, это будут приятные открытия, которыми я поделюсь и с вами.

Фотокниги года: Версия 2014

Как правило, с ноября профильные издания, блоги и прочие онлайн-площадки, так или иначе связанные с фотографией, начинают крупномасштабную бомбардировку своими версиями списков лучших фотокниг уходящего года. После знакомства с содержанием основного состава этих рейтингов незатруднительно сформировать представление о том, что произошло на издательском поле за последние двенадцать месяцев, даже если новости о более-менее значительных тематических событиях по какой-либо причине обходили вас стороной на протяжении всего отчетного периода. Дождавшись момента, когда накопится критическая масса итоговых шорт-листов, This is a photobook традиционно собрал в одном посте уже опубликованные топы. Это, разумеется, не все ссылки, но большая их часть.

Фото: www.photobookstore.co.uk

Коллеги из блога The Terra Galleria терпеливо отслеживают появление свежих списков и составляют мета-лист из упоминаемых проектов. В нем с 22 голосами лидирует Disco Night Sept. 11 Питера ван Агтмаела. Далее следуют The Epilogue Лайи Абриль (21 голос), Hidden Islam Николо Дегиоргиса (20 голосов) и The Winners Рафала Милаха (16 голосов).

Когда фотографы становятся селф-паблишинг-компаниями

This is a photobook публикует перевод очередной актуальной публикации из блога Time Lightbox. Статья Лоренс Бюте-Рок посвящена наблюдаемой в последнее время тенденции, когда все большее число фотографов пренебрегает традиционными книжными издательствами, обзаводясь собственными компаниями.

 

Negatives are Stored by Vladyslav Krasnoshchok, Riot Books, 2014

Когда Джош Ластиг (Josh Lustig) начал снимать дикий и грязный район Хакни Марш по дороге на работу и по возвращении с нее, он никогда не задумывался над тем, что это приведет его к курированию фотокнижного издательского предприятия. Тем не менее годом позднее он присутствовал на книжной выставке Polycopies, проходившей во время фотографической ярмарки Paris Photo, и представлял релизы Tartaruga Books. Как он сам рассказывает свою историю, Хуан Вальбуэна (Juan Valbuena), стоявший за соседним стендом, приветствовал его кивком головы. Основатель Phree, напечатавший премированную в 2013 году фотокнигу The PIGS Карлоса Спотторно (Carlos Spottorno), Вальбуэна тоже запустил собственное маленькое издательство, чтобы сделать свою работу более заметной.

Постепенно фотографы, выбирающие селф-паблишинг, поднимают его на новый уровень. Они превращают одноразовые успехи в долговременные структуры, реализующие работы других художников. Многие предпочитают этот путь как способ дать отпор крупным издателям, которые все чаще и чаще просят своих авторов приносить не только отличные проекты, но также и чеки.

День фотокниги в Петербурге

Если вы планируете быть в Петербурге 27 декабря и у вас выдастся свободный вечер, приходите в «Фотодепартамент» на День фотокниги, устраиваемый инициативной группой во главе с фотографом Яной Романовой. В программе мероприятия намечены показы видео проекта Expert Photobook Review (за которым я настоятельно советую следить, если вы еще не), «квадратный стол», в рамках коего отечественные авторы будут обсуждать вопросы селф-паблишинга, и мастер-класс по сборке и шитью книг. Во время последнего воркшопа участники события смогут приложить руку к созданию коллективного каталога изданий российских фотографов, выпущенных в течение двух лет. Активные гости уйдут домой с собственным экземпляром этого сборника, для которого придумана небанальная форма воплощения.

Open Book на Paris Photo 2014

На этой неделе во французской столице открывается ярмарка Paris Photo, во время которой будут объявлены лауреаты премии Paris Photo — Aperture Foundation PhotoBook Awards 2014, о чьем шорт-листе ранее уже писал блог This is a photobook. Однако анонсом призеров книжные события авторитетного мероприятия не ограничатся. В его рамках также будет представлена выставка Open Book, демонстрирующая коллекцию арт-изданий, выпущенных известными художниками в период с 1960-х (в частности с момента релиза Twenty-six Gasoline Stations американца Эда Рушея в 1963-м) по наши дни. Опубликованный в сети трейлер с уникальными объектами экспозиции, безусловно, заставляет позавидовать всем, кто в ближайшие дни окажется в Париже.

Open Book Trailer - Paris Photo 2014 from Paris Photo on Vimeo.

Фавориты фаворитов

Издание The Guardian выяснило у известных фотографов и авторитетных фотодеятелей, какие книги вызывают у них наиболее яркие чувства. This is a photobook публикует перевод статьи, в которой Нан Голдин, Алек Сот, Пол Грэм и другие персоны выбирают свои любимые издания на все времена.

НАН ГОЛДИН (Nan Goldin)
Пионер интуитивно-интимного дневникового стиля

В какой-то момент я была одержима Кристером Стрёмхольмом. Я любила его снимки трансвеститов из серии Les Amies de Place Blanche. Однако для меня одним из величайших фотографических изданий является его книга-путешествие Poste Restante. Он мой любимый автор наряду с Андерсом Петерсеном. Кристер заглядывал во тьму и за ее пределы. Он был гуманистом. Он никогда не снимал человека, не будучи с ним знакомым. Как и я. У нас схожий подход. Однажды я с ним встретилась. Он увидел мое слайд-шоу в 1980-х, находясь в инвалидном кресле, и сказал: «Вот у кого столь же большое самомнение, что и у меня». Как-то раз я получила возможность поговорить с ним, но сильно облажалась. У меня был тогда период срыва. Я несколько сожалею об этом, не очень сильно, но все же.

Дрейфующие формы: «Айсберг» Кирилла Савченкова

Шорт-лист немецкой Dummy Award Kassel, номинация на британскую MACK First Book Award, участие в ViennaPhotobookFestival и книжном рынке престижной голландской ярмарки Unseen — в короткий срок изданная в нынешнем году дебютная книга Iceberg Кирилла Савченкова привлекла к себе внимание представительных арт-мероприятий, закрепив за автором репутацию одного из наиболее интересных молодых российских художников. Планомерно исследуя в собственных проектах тему постсоветских спальных районов, московский фотограф, и сам выросший в пригороде столицы, в своей работе обратил накопившийся за последние несколько лет разнородный визуальный материал в нелинейную биографию молодого жителя окраин, в которой эмоциональные и откровенные новеллы о взрослении пересекаются с рассуждениями о природе изображения, психогеографии современного мегаполиса и ландшафте в целом.

В беседе с блогом This is a photobook Кирилл объяснил свой интерес к эклектичной повествовательной структуре и рассказал, почему считает, что фотокнижные фестивали становятся похожими на sunday up market.