Фото: Фотодепартамент |
Параллельно с этим мероприятием, в Петербурге стартуют и образовательные воркшопы, входящие в проект «Опыт голландской фотографии» Дарьи Туминас и Жени Свещинской. Первый мастер-класс — его курируют арт-директор журнала FOAM Хамид Саллали и выпускающий редактор Элиса Медде — начинается уже завтра. Второй, проводящийся художником Япом Схереном (Jaap Scheeren), намечен на 9—12 января 2014 года. Заявку на участие в нем, кстати, можно еще успеть подать (дедлайн — 30 ноября).
UNDERCOVER: ИЗБРАННЫЕ МЕСТА ГОЛЛАНДСКОГО КНИГОИЗДАТЕЛЬСТВА
Willem Popelier
...and Willem
Post Editions, 2010, мягкая обложка, 184 страницы, 16,8 x 23 см
Книжка, чья обложка вынесена на афишу Undercover, основана на личном опыте самого автора и исследует жизнь близнецов — Виллема и его брата, имя которого в проекте обозначается буквой Р. Родившиеся в октябре 1982-го и позднее разлученные на десять лет, они вновь встретились, будучи уже подростками. В 14-летнем возрасте Виллем приехал в семью, с которой в тот момент жил Р., и провел в ней несколько лет, прежде чем отправился в свободное плавание. Новые родители брата, как и он сам, не разрешили использовать в издании свои портреты, тем не менее Попилиру удается составить оригинальную родословную, опираясь на графический дизайн и артефакты, связанные с биографиями двойняшек. В результате получился книжный проект о современных семейных отношениях и поисках идентичности. Работа победила в конкурсе Public Prize Steenbergen Stipendium (2008), удостоилась специального упоминания Dutch Doc Award (2011) и вошла в списки The Best Dutch Book Designs (2010) и Dutch Photo Book.
Cut Shaving
2013, мягкая обложка, 500 экземпляров (подписаны и пронумерованы), 364 страницы, 21,5 x 28 см; бюджетное Xerox edition выпущено Fw: Books, имеет 144 страницы и формат 22 x 29 см
Cut Shaving, над искусным дизайном которой работал известный голландский мастер Ханс Греммен (Hans Gremmen), во всех своих аннотациях описывается не иначе как словосочетанием «чистая анархия». В несколько абсурдистской манере Схерен изучает взаимосвязи между реальностью и изображением, работая с темой визуального архива и создавая фотокнигу, документирующую его художественные практики и вместе с тем становящуюся частью искусства Япа. На своем сайте автор подчеркивает, что согласно концепции обложка 364-страничной версии проекта служит одновременно почтовым конвертом, и при отправке покупателям такое издание не помещается в отдельную упаковку. Xerox edition же выглядит так:
Andrea Stultiens (with Arthur C. Kisitu & Kaddu Wasswa)
The Kaddu Wasswa Archive
Post Editions, 2011, твердый переплет, 256 страниц, 17,2 x 23,7 см
С Кадду Вассва фотограф Андреа Стултиенс (ее воркшоп в рамках «Опыта голландской фотографии» проходил в «Фотодепартаменте» этим летом) познакомилась в 2008 году, приехав в Уганду для подготовки собственной выставки. У себя на родине африканец является авторитетным членом общества, педагогом, социальным работником. В течение жизни он тщательно документировал собственную деятельность и накопил в личных архивах свои пьесы и эссе, множество снимков, писем и газетных вырезок, зачастую снабженных комментариями. Используя эти материалы и делая портреты Кадду во время встреч с ним, Андреа формирует биографию уникальной личности, рассказывая через одного человека историю целой страны.
Anouk Kruithof
Pixel Stress
RVB Books, 2013, мягкая обложка, 100 страниц, 20 х 32 см, 52 цветные фотографии, фотомонтажи
Анук Крейтхоф (ее мастер-класс тоже проводился в июне этого года в Петербурге, предшествовав воркшопу Андреа) в апреле 2013-го в компании двух ассистентов отправилась на Уолл-стрит в Нью-Йорке, где возвела прямо на тротуаре временную инсталляцию из четырнадцати заключенных в рамы принтов разных размеров. Изображения эти являли собой кадры, увеличенные с помощью «Фотошопа» до 3200 % и превратившиеся в абстрактные композиции. Оригинальные снимки художница нашла в поисковике по запросу «стресс». Во время своего перформанса она просила прохожих посмотреть на ее работу, а после разговаривала с ними о возможных интерпретациях проекта. В конечном итоге Анук предлагала пешеходам купить один из отпечатков. Из имевшихся у нее принтов Крейтхоф продала восемь копий, пока начавшийся дождь не помешал ей. А поскольку денежные операции автору нельзя было совершать, все фотографии фактически оказались у своих новых владельцев бесплатно. Pixel Stress документирует эту акцию голландки.
Nadine Stijns
Floating Population
Fw: Books, 2013, мягкая обложка, 40 страниц, 24 x 35 см
В начале 1980-х, когда под руководством Дэн Сяопина китайская экономика стала более открытой, многие из крестьян страны покинули свои родные места, чтобы отправиться в активно развивающиеся большие города на поиски дополнительных денежных средств и нового образа жизни. Неизвестно, сколько именно было в то время в КНР таких трудовых мигрантов. Разные эксперты называют цифру от 150 до 230 миллионов. Надин Стайнс в своей книге изучает этот феномен массового переселения, снимая текстиль, резиновую обувь, носки, груды открыток, плакаты, строительные материалы и прочие объекты. Помимо непосредственно фотографий, Floating Population включает в себя текст китаеведа и писательницы Катрин Вуйлстеке (Catherine Vuylsteke).
Milou Abel
I am you
Self-published, 2011, 300 экземпляров, 44 страницы, 20 x 24,5 см
Книжка Милу Абель, в 2011 году получившая на фестивале в Касселе приз Dummy Award, рассказывает странную историю отношений между автором и таинственной женщиной, чье имя в проекте не называется. Художница раз за разом сталкивалась со своей героиней на улице и настолько сильно ощущала силу ее личности, что в конце концов остановилась и спросила, можно ли ей сфотографировать девушку. Когда же Милу оказалась в доме персонажа, ей открылся необычный мир со своими ритуалами и обычаями, а полный ненависти голос молодой незнакомки словно бы повторял: «Я — это ты! Я — это ты!» Из этой встречи родилась концепция сложно срежиссированного издания, составленного как из изображений женщины, так и портретов Абель прошлых лет.
Комментариев нет:
Отправить комментарий