this is a photobook: Что скрывается под обложкой

В петербургском музее современного искусства «Эрарта» свою работу завершила выставка Undercover — без преувеличения уникальный проект, обозревавший современные достижения голландского фотокнижного дела.

Исключительность этого события не исчерпывалась тем фактом, что в России подобного масштаба мероприятие, связанное с медиумом фотографических изданий, проводилось впервые. Особенный характер экспозиции проявлялся и в концептуальном решении пространства, куда ее поместили. Чтобы презентовать тот объем работ, что включены в Undercover (свыше полутора сотен объектов), мало было просто разложить их по столам. Требовалась детальная проработка дизайна выставки, такое ее оформление, которое позволяло бы аудитории ориентироваться в разношерстной коллекции.

Фото: books-undercover.com

Проект кураторов Дарьи Туминас и Жени Свещинской с этой задачей справился с помощью цветового кода. Центральную часть экспозиции составили восемь книг молодых нидерландских авторов, чьи имена были маркированы тремя оттенками — красным, голубым и желтым. В том случае, если посетителю казалась интересной та или иная публикация, он мог обратить внимание на другие работы, отмеченные тем же тоном и находившиеся в книжной галерее. Последняя, в свою очередь, являла собой не традиционную статичную форму, а интерактивную систему. Каждый из проектов был прикреплен к прозрачному планшету, подвешенному к стальному тросу. Любой экспонат позволялось не только пролистать на весу, но и при желании снять с крючочка и, устроившись поблизости на скамейке, изучить подробнее.

При таковой информационной насыщенности особо прилежному зрителю, конечно, приходилось посещать Undercover не один раз. Эту возможность кураторы тоже предусмотрели и использовали. На протяжении того времени, что экспозиция была открыта, в «Эрарте» организовывались авторские экскурсии, чьими ведущими стали Дарья Туминас, директор «Фотодепартамента» Надежда Шереметова, редактор Treemedia и соучредитель Nemakulatura.ru Антон Михайловский, художник Саша Буренков, а также филолог и антрополог Инна Веселова. Все эти мероприятия выступали как дополнительные путеводители по выставке.

Проект, однако, предполагал простор и для создания собственной стратегии просмотра. К примеру, с опорой на сайт, специально созданный под Undercover. Ресурс, по-прежнему продолжающий функционировать, представляет каталог всех книг экспозиции. Причем каждой присвоены свои теги, отсылающие к творческим методам художников (дневник, архив, карта), к общей проблематике публикаций (семья, город, наука) или же к увлекательным частностям (они обозначены как «Исследование цвета», «Двойной взгляд» или интригующее «Здесь был Бог»).

Интересны издания, которые объединяет обращение авторов к теме природы? Пожалуйста, вот список из 21 заголовка. Или, может, любопытным кажется тег «сообщество»? 23 наименования к вашим услугам. Приходи и смотри.

Справедливости ради надо сказать, что даже при таком многообразном подспорье затеряться на выставке можно было в два счета. Потому что, впервые попадая на Undercover, ощущаешь себя ребенком в конфетной лавке: на витринах столько всего красивого и вкусного, хочется опробовать каждый сорт сладостей, заглянуть под каждую обертку-обложку. Там укусил, тут пригубил, здесь развернул — и вот ты, сытый и усталый, уже будто бы лежишь в горе фантиков, а еще столько нужно продегустировать.

В этом смысле экспозиция фотокниг требовала от зрителя определенной подготовки. Стороннего посетителя, зашедшего в «Эрарту» сразу на несколько выставок, проект мог вообще оставить равнодушным, несмотря на его привлекательный яркий вид. Но для фотографов, дизайнеров, графиков, художников и всех интересующихся медиумом Undercover была, безусловно, пиром духа. Ведь, помимо собственно книг, экспозиция демонстрировала и богатый рабочий материал. Упомянутые выше восемь изданий сопровождались инсталляциями, видео, распечатками макетов и их версий, интервью и комментариями авторов. Подобного рода информация ясно и полно отображала творческий процесс, наглядно показывая, насколько трудоемким может быть создание фотокнижки.

К примеру, публикации «…и Виллем: Документация юности» Виллема Попелира сопутствовала брошюра с разъяснениями дизайнера Робина Улемана. Издание воспроизводит хронику жизни близнецов, которые были разделены на десять лет в детстве и отрочестве, и имеет формат набора фактов в виде этакого научного или судебного расследования. «Поскольку содержание книги сложно расшифровать с первого взгляда (оно балансирует на грани личного и объективного), размер проекта должен был быть интимным и притягательным, делающим возможным внимательное чтение и исследование, — пишет Улеман. — Самый маленький размер оказался слишком маленьким, оставался просто шарм и немного жеманства, что не подходило для представления серьезной темы. Средний размер дал правильный масштаб представления. В дизайне книг разница в сантиметрах может изменить отношения между читателем и объектом — реальным медиатором содержания».

Фото: books-undercover.com

В другой брошюре Ханс Греммен рассказывает об атмосфере, сопровождающей его сотрудничество с Япом Схереном: «Мы стали очень хорошими друзьями. Часто он приходит ко мне в студию, ставит свой лэптоп на стол для игры в пинг-понг и затем отвечает на электронные письма целый день, и мы даже не разговариваем, просто работаем вместе, может быть, играем одну партию пинг-понга. Что мне нравится, так это то, что я могу говорить с ним очень открыто. Если говоришь сам с собой, идея может быть глупой или блестящей, но ты этого не знаешь, а с Япом ты можешь просто обсудить идею, и ты знаешь, что получишь очень честный ответ. Мы уже прошли этап, когда ранили чувства друг друга».

Фото: bettysarchive.tumblr.com

Такие подробности дают возможность увидеть каждый из восьми ключевых проектов Undercover в ином свете. Например, на стадии подготовки к визиту на выставку книжка Floating Population Надин Стайнс о феномене массового переселения в Китае скорее оставила меня равнодушной, чем заинтересовала. Вероятнее всего, если бы она висела среди других изданий на планшетах, я бы пропустила ее. Но в сочетании с интервью с автором история заиграла новыми красками и деталями, заставив обратить на нее внимание и больше вникнуть в повествование.

Фото: books-undercover.com

В корне изменила мое видение работы художника и та часть экспозиции, что была посвящена The Kaddu Wasswa Archive Андреа Стултиенс. Угандец Кадду Вассва — у себя на родине авторитетный член общества, педагог, социальный сотрудник. В течение жизни он тщательно документировал собственную деятельность и накопил в личных архивах свои пьесы и эссе, множество снимков, писем и газетных вырезок, зачастую снабженных комментариями. Используя эти материалы и делая портреты Кадду во время встреч с ним, фотограф сформировала биографию уникальной личности, рассказывая через одного человека историю целой страны. На выставке на столах рядом с книжкой представлены толстенные тома распечаток, презентующие осмысление архива Кадду. Стултиенс настолько погружается в эту работу, в одержимое перебирание бумажечек и снимков, что, кажется, конечный результат — издание — уже не имеет никакого значения, а во главе угла стоит сам процесс ради процесса.

Фото: books-undercover.com

Примечательно, что в дополнение на выставке в «Эрарте» отдельно был представлен коллектив FW:. Интервью с его участниками в режиме нон-стоп крутилось на двух мониторах. В Голландии это объединение, к слову, стало первопроходцем в проведении фотокнижных экспозиций, задав высокую планку для схожих мероприятий. В России подобную миссию взял на себя, несомненно, проект Undercover. Всем тем, кто следом за ним решит организовать нечто схожее, уже не обойтись банальным показом изданий на стендах.